Эхо моды

Выставочный проект «Эхо моды» это синтез двух собраний, дополняющих друг друга: коллекция графики из старинных модных журналов (частное собрание Александра Коваленко) и работы на темы моды и модных образов, учащихся двух художественных школ г. Москвы (Тимирязевской детской художественной школы и Детской художественной школы №6). Представленные в экспозиции работы, конечно, очень разные, но мы сочли возможным объединить их в одной экспозиции и создать своеобразную перекличку времен, образов и стилей, а название, как нам кажется, выражает эту мысль. И еще про название выставки - Le Petit Echo de la Mode - название известного журнала мод начала 20 века.

   Для одних журналы мод – предмет коллекционирования, для других – возможность почувствовать вкус времени, для третьих – источник вдохновения. Для людей, изучающих искусство, это, прежде всего, художественное произведение. Пример высочайшего мастерства печатной графики.
 
   Представленные в экспозиции гравюры охватывают довольно большой промежуток времени с 40-х годов XIX века до начала XX века.
   Гравюры XIX века (дату вы можете увидеть внизу, под изображением) выполнены в сложной технике торцевой ксилографии (гравюры на дереве). В начале XIX века каждую гравюру раскрашивали вручную акварелью, но, постепенно, популярность журналов росла, тиражи увеличивались и с 30-40-х годов гравюры стали цветными, для печати цвета вырезались отдельные плашки. Исполнение такой работы требовала от резчика большого мастерства и стоила дорого. Дорогими были и сами журналы, их хранили в домашних собраниях, передавали по наследству, сейчас именно модные журналы являются основным материалов исследователей и историков моды.

      Каждая из представленных гравюр является руководством и пособием для портнихи и модистки, поэтому каждая композиция включает нескольких персонажей в разных ракурсах: одна дама представляется анфас – чтобы был виден лиф, воротник, особенности кроя полочки, вторая фигура часто показывается со спины, демонстрируя особенности драпировки тюрнюра и кроя спинки и рукавов. Часто авторы гравюр вдохновляются жанровыми произведениями современных художников, представляя своих моделей в различных житейских ситуациях: на скачках, в кафе, у портнихи, в будуаре.

    И всё-таки картинки из модных журналов, современного зрителя привлекают не столько мастерским изображением тюрнюров, кринолинов, рюшей и фестонов; не только виртуозностью ксилографии а, впоследствии, уже в XX веке мастерством цветной литографии. Современный зритель видит идеальный образ эпохи, мир грёз, построенный по законам красоты и гармонии. 
      
   Работы учащихся художественных школ, вошедшие в экспозицию, не копируют образы и стиль модных гравюр - это самостоятельные творческие произведения созвучные духу времени и настроению автора. Работы выполнены в графических, живописных техниках, представляют собой, как правило, серии из нескольких листов. Также на выставке представлены аксессуары и костюмы в технике батик и гобелен. Многие серии – это итоговые творческие проекты учащихся художественной школы.

Куратор выставки Елена Токарева
Директор ГБУДО г. Москвы «Тимирязевская детская художественная школа».